其实,这种戏曲和摇滚的结合,在西方都有成功的先例。最为典型的,莫过于“皇后”乐队的那曲《波西米亚猜想曲》,那种融歌剧与摇滚与一体的唱法和表现形式,也奠定了欧美歌剧摇滚的标准。
对应过来,西方的歌剧不就是中国的京剧吗?而京剧不就是中国戏曲的一种形式吗!实际上摇滚乐民族化,一直是中国摇滚音乐人从一开始就追求的一种梦想和目标。奠定中国摇滚乐基石的崔健的《新长征路上的摇滚》里,就出现了大量唢呐等民族乐器,也融入了一定的民乐元素。
不过,真正意义上将民间戏曲和摇滚乐融合,并形成体系的,还是1997年“子曰”乐队的那张《第一册》专辑。虽然用的都是标准的摇滚三大件,但“子曰”乐队主唱秋野却通过那种浓浓的老北京韵腔,创造出了一种独特的旋律线,反而让乐队的作品,显得特别民俗。
说到民族化的土摇,当然要提“二手玫瑰”,如果没有“子曰”的珠玉在前,“二手玫瑰”在民族摇滚的领域,也许有更大的成就。即使如此,梁龙将东北二人转融入摇滚体系,让摇滚乐为二人转伴奏的模式,还是让“二手玫瑰”的作品,绝对在全球摇滚圈都独树一帜,做到人无他有。
虽然中国摇滚乐一直想玩洋为中用,但真正在音乐融合上所做的实验,却是成功者廖廖。到最后,也不过是在传统摇滚乐的框架里,加上一些民族乐器这样低技术含量的添加而已。反倒是在歌曲本身的旋律上,融入民歌、戏曲元素的作品,最终成为了土摇的真正代表。在这方面,还有像郝云、王宝(正午阳光)这样的创作人,同样是运用了中国人更为熟悉的韵腔,在淡化摇滚乐编曲的重要性之后,更突出歌曲本身的民俗化主体,所以听起来也更接地气
来源: 当然,更重要的一点,也是经历了二十年的摇滚基础普及,摇滚乐这种形式早已经算不上新颖和另类,就算街曲也开始用摇滚为自己壮胆。就像“二手玫瑰”所说的,不是中国摇滚要民族化,而是中华民族需要摇滚化。一个已经有了摇滚基因的中华民族,现在确实已经到了讲述中国人自己的摇滚故事的时候了。综艺秀