真人秀讯 以《我爱记歌词》为例探析电视综艺节目成功策划案例。
摘 要：受娱乐化浪潮的席卷，电视综艺类节目的竞争可谓如火如荼，如何抢占市场，提高收视率，成为业界和学界共同关注的焦点问题。文章以《我爱记歌词》为例，从节目创作的理念、模式、包装设计、主持人、节目的品牌意识、节目诉求等元素入手重点探讨电视综艺节目的策划要领。
关键词：我爱记歌词；策划理念；节目模式；节目包装；明星主持群
所谓电视节目策划就是指策划者在策划之初，进行充分的调查与准备，从实际情况出发，根据观众的需要利用已经掌握的信息，对节目的定位选题、整体风格、特定内容、效果评估等一系列流程进行科学、合理、有效的规划，并判断和预测节目发展变化的趋势。任何电视节目的策划都要包括：信息资料的整合、制播方案的拟定、策划目标的实施和策划效果的反馈四个基本步骤，它可以分为：媒体形象类策划、频道整体类策划、节目本体策划、栏目运作策划以及相关报道策划这五种类型。[1]
《我爱记歌词》的策划就是节目本体策划和栏目运作策划相结合的产物。这档节目是浙江卫视在2007年“十一黄金周”亮出的一档新的娱乐节目。它脱胎于美国的《合唱小蜜蜂》，结合了中国老百姓最喜爱的娱乐方式卡拉OK和风靡欧美的歌词记忆游戏，选取中国各个年代脍炙人口的流行经典歌曲设计唱歌游戏。目前，它已成为浙江卫视第一个真正具有全国影响力的品牌节目，逐渐成为全国综艺节目中的娱乐王牌。总结《我爱记歌词》节目的成功之道，精心的策划是不言而喻的，以下就从策划的角度对节目做具体的分析。
一、全民大联欢的节目策划理念
西方当代文化研究领域的代表人物之一约翰·菲斯克在其专著《电视文化》一书中提出在信息泛滥、注意力稀缺的传媒市场，电视节目通过售卖观众的昂贵注意力来获取收视率和吸引广告商。因此，受众个人支配欲、表现欲、表达欲增强，渴望被关注和获得价值认同。受此利益杠杆影响，综艺娱乐节目逐渐跳出专业演员、明星表演的制作思路和内容局限，向决定节目收视率、影响力的广大受众倾斜。舞台被逐步扩大，综艺节目呈现出平民化的发展态势。
《我爱记歌词》栏目的策划者正是抓住了这一时代脉搏，节目创新地将“比歌喉”变为“不比歌喉”，将“比唱歌”变为“记歌词”，节目规则简单到一条即“谁能唱对歌词”，零门槛的设置拉近了与观众的距离，调动了全民的娱乐积极性，真正做到了全民卡拉OK大联欢，正是一次将节目定义的中心基础放回到人民群众本身同娱同乐的一次必然选择。[2]
二、“去评委、去明星、重互动”的节目模式
在今天这个“娱乐至死”的综艺时代，受商业逻辑支配的电视文化工业以标准化、自动化、伪个性化为特点的生产机制，使综艺节目被很快地复制、播出。大量雷同的节目内容、笑点设置，使电视声画符号的能指和所指被建构成一种约定俗成的含义，既培育着观众的主流观点和对节目的共鸣，又容易形成同质化的恶性竞争。[3]在泥沙俱下的综艺节目热浪里，《我爱记歌词》却另辟蹊径创新节目模式，赢来了一片叫好声。
1.它开启了不设评委，不比外貌、音准和舞台表现的电视KTV，没有职业、性别、年龄限制，唱对歌词成为惟一的筹码，实现了真正的“零门槛”。
2.《我爱记歌词》改变了以往选秀节目邀请明星主持压阵的方式，用本土颇具时尚、诙谐气质的年轻主持人华少、朱丹，贴近节目主要收视群体。两位主持人上演无评委条件下的精彩脱口秀，致力于营造和持续现场热烈、欢快的氛围，引导现场观众随声和唱、互动、给予平民参赛选手粉丝般的拥戴，激发选手的表现欲。
3.节目非常注重观众参与互动，并不断创新互动模式。节目初级阶段，在各大城市街头、KTV包房搜罗选手“城市对决”，继而直接从报名参加节目、来到现场的观众中“歌词大接龙”选出选手上台。节目在新年等特别日子临时增加接唱送红包，全场接唱、热烈参与，观众和演职人员争相竞秀。这种气氛调动了电视机前观众的收看热情，参与欲、收视欲和心理期待得到了极大的满足。
来源：浙江卫视
