从登顶波峰到潜入谧境
之前作品的积累，以及用乱针绣绣的一些人物图，拼拼凑凑下来，杨小婷竟拥有了近40幅作品。
2000年，杨小婷举办了人生中第一个刺绣个展，将近年所得皆示人前。精致的作品吸引了更多普通人的注意，一时间十分轰动。人们一方面惊叹于作品的精致，一方面惊讶于作者的年轻，杨小婷自此一举成名。
蜂拥而来的曝光率让杨小婷有些飘飘然，22岁的她陷入了年少成名的光环里。挖掘她的伯乐——湖北省工艺美术所何所长，对她说道：“你这样下去，很快就会被推到浪尖波峰上，可是如果那时，你的功底和专业知识还不足以支撑，到那时，你会觉得很累的，应付不了，你现在最该做的，不是去参加活动，展示自己，而是沉下心来，潜心专研，用作品说话。”
这段语重心长的话，一下子将她打醒。之后，杨小婷便搬到郊区的住所，一心专研刺绣。一连半月，大门不迈，二门不出，还专挑复杂的人物绣，一年下来，能有六七幅作品，比一般人刺绣的速度多了好几幅。
游针绣依然是个谜。杨小婷决定舍弃业已深谙的乱针绣。汉秀和苏绣不同，不用将绣线劈得很细，她尝试用很粗的布和线绣制一些风景。图案绣好后，不少老师和绣友都觉得，这不像是苏绣，倒是像宝应刺绣，好奇心驱使她又前往扬州的宝应。
在宝应，杨小婷认识了大华刺绣研究所的所长朱军成，朱成军绣制的风景作品大多粗针大线，用色大胆，远看和油画非常接近，杨小婷顿时有了找到知音的感觉。她说道：“汉秀用线粗犷，用色大胆，和宝应刺绣有共通之处；再加上楚人信巫术，对鬼神和图腾崇拜，所以在汉秀过程中，喜用金线银线，做出来的成品大气奢华，装饰性强。”
在和同行不断的交流中，杨小婷也进行了实践和摸索。一般人朝着一个方向走针，她偏偏要反其道而行，有时绣着绣着，她自己也不知道到底好看与否。从03年开始，经过3年的摸索，杨小婷的刺绣已经形成风格，绣成了四十幅作品，很多汉秀专家在看完她的作品后，认为这些就是游针绣。
杨小婷的第一幅游针绣作品是自己的自画像，绣像上，杨小婷戴着白色的帽子，抱着一只小狗，远观有油画的质感，形的美，色的美兼具；近看则是丝线相互交叉、纠缠，相互辉映。
06年，杨小婷举办了个人的第二次汉秀个展，将游针绣的成果公之于众。这次个展与第一次相隔六年，没有人知道，在每个寂静的夜里，她是如何坚持每天一针一针的绣着；3年坚持的探索，才使得游针绣重归大众的视线。对于游针绣，杨小婷坦言：“这次复活游针绣，有还原，也有创新。还原的是理论的部分，创新在作品的表现力上。”
05年，在宁波举办的“中国首届手工艺精品博览会”上，有一幅杨小婷和10个学生日夜赶制出来的作品《三峡》。会展第二天早上，同事转给了她一束花，是会展开幕式上贵宾佩戴的花，刚才有位先生看了她的作品后留下的。杨小婷很珍惜的收了起来，同事们开玩笑说：“兴许是人家在地上捡的。”她淡然一笑，有人欣赏她的作品就够了。
来源：真人娱乐
