“千万不要打断他”
韩版节目企划、MBC综艺部部长权石这样总结节目在技巧上的成功：让真实最大化——因为是孩子，这个就可以充分实现。他说，无论嘉宾还是制作团队，除了基本的流程有安排外，在内容上，完全不知道下一分钟会发生什么。譬如你吩咐孩子去买一块豆腐，接下来他会采取何种行动，你完全无法预估，而这样一种疑问同样抛给了观众。
为了保护这种真实，他们内部甚至规定不给孩子看节目，因为担心，当孩子意识到这是一种表演时，会失真。在他们保护下，除一些商业演出外，孩子基本不接受其他电视台或者媒体的采访，而直到现在，一些孩子仍然没有意识到这是一档会被播出的节目。
韩国把《爸爸去哪儿》这种纪录片性质的综艺节目称作“观察综艺”。泛指那些让人放松，并在一个空间中，来观察参与人如何应对各种日常生活事务的综艺节目。这种形式要求制作团队尽可能地少介入，除固定的摄像机和全职的VJ外，完全信任出镜者，充满突发、即兴和各种意外，真实和不可知是抓人的点。
这种综艺形式决定外人很难介入创作。编剧只能提供流程，却无法安排细节，这也使得拍摄素材惊人，而最终被使用的很少。也因此，中方在拍摄《爸爸去哪儿》，韩方完全没有详尽的操作指南提供。现场导演蒋良说，韩方指导说得最多的就是“千万不要打断他”。在蒋良看来，韩方对于故事有更多的耐心去等待。有时候，连续拍摄两天，都没有“戏”时，他会有打断的冲动，但韩方指导总劝说，不要打断。事实证明，在拍完节目，剪辑素材时，很多戏果然就在等待中。
在中《爸爸去哪儿》第二集中，有个细节，就是田雨橙突然祝爸爸田亮生日快乐。谢涤葵说，事先他们对此一无所知。后来，他们在一大堆素材中，发现了这个细微之处，于是剪辑了出来。可以说，孩子对此的反应完全是自然的。
因为拍摄方式特殊，湖南卫视在节目的全天拍摄中，共设置了45个机位。而近1000个小时的素材才能剪出一集不到2小时的节目，幕后剪辑的工作量可见一斑。相比歌唱类真人秀节目《我是歌手》的38个机位、400个小时素材剪一集的制作强度，难度几乎增加了近一倍。
在韩版《爸爸去哪儿》中能看见大量沉默的镜头，譬如孩子不想参加歌唱比赛，就干坐着，不说话，父亲也不多嘴，就在身边，一起沉默。中方导演谢涤葵认为很多东西灵光一现，马上就没有了。而他需要把一些点放大，集中。
谈到中韩综艺节目的差异时，监制洪涛表示韩版的节目是小清新，而中版的多了很多“重口味”。之前从韩国MBC引进《我是歌手》时，他就顾虑：会不会太淡了。在他看来，中国的观众非常挑剔，引进《我是歌手》时，他曾担心，两个星期才淘汰一个人的赛制，对于习惯了选秀节目现场激烈厮杀的中国观众来说是不是过于温和了。蒋良也认为韩国观众更敏感，因为他们能对细微变化产生反应。他拿韩国人的饮食习惯打比方：韩国人对于寡淡的东西也能充满耐心，但中国观众却需要“煎炸烹炒”。
为了加重口味，尽可能平实地做出一些“冲突”和“悬念”，他们选择拉长拍摄时间。韩方两天一夜的拍摄行程被调整成了三天两夜。在地点选择上，他们也倾向一些艰苦的地方，譬如宁夏沙漠，云南等，试图在一个有紧张感、陌生感的地方，去观察明星爸爸的反应。
来源：真人小游戏
