真人秀节目用观众共鸣、群体认同感来丰富内容，再把内容商业化，从而吸引更大的用户群关注电视。就在前两年，人们还对美国人上网时间增加、电视收看时间也同时增长的调研数据感到困惑不解……
新新潮人用两个屏幕看东西
如今，你只要稍加留心，就能发现身边的年轻人在家里，常常窝在沙发里，膝头一个小屏幕（笔记本电脑），墙上一个大屏幕（液晶电视），边上网边看电视，或者在电脑上看电视、把电视当背景音乐，双屏同启、一心两用的多媒体内容消费现象越来越普遍。
在报纸、杂志、广播、电视等所有传统媒体中，只有电视，互联网给它带来的不是毁灭的坏消息，而是重焕活力的刺激。
其实，照媒体的发生起源来看，与精英主导、立意启蒙的书籍报纸杂志不同，电视天生是草根大众的媒体，从诞生的那一刻起，电视就是为大众娱乐而来，向娱乐至死而去。为大众服务这一属性，让电视和互联网天然地站在了一起。从这个角度来理解“三网融合”，要比从技术、资本和政策层面来理解真切得多。
从实践层面来看，新闻、体育赛事、影视剧和真人秀是最受欢迎、最有收视率保证的电视节目，因为其实时性、娱乐性和参与性深深吸引着观众。其中，真人秀是三性最强的节目，与同样三性皆强的互联网相结合，已经成为近年来电视机构节目制作必选。
在中国的双屏生活
在中国，真人秀节目的走红必须从2005年湖南卫视第二届“超级女声”说起。而“超女”的成功，离不开网络把观众聚集起来变成用户，从被动收看变成主动参与并影响整个比赛节目的进程。
一位资深网虫自述2005年知道“超女”节目是因为网络论坛上有人谈论张靓颖跟评委抬杠，“点开截屏图一看，不错，这女子有个性！唱功如何？搜索网络视频一看，唱功还不赖！很快我也成了‘凉粉’，以伪专家姿态点评每期节目得失。在街头遭遇‘凉粉’拉票，心头每每泛起‘找到组织’的激动，投票之余，还义务拍照上传到论坛。”
2005年那个炎夏，有类似体验的不止她一个人。“超女”的成功，与其说是克隆《美国偶像》的成功，不如说是网络web2.0精神在中国以电视、草根的形式成功落地。假如没有网络互动，那些粉丝如何同气相求、拥抱取暖？而互联网让参与其中的人们相信“很多人与我同喜同忧同进退”。在群体精神的鼓励下，人们忘乎所以、真诚投入，并成为下一轮传播的起点。
然而，电视真人秀的被模仿抄袭和观众的喜新厌旧，犹如家常便饭。当“梦想中国”、“加油好男儿”、“绝对唱响”等节目跟风追进，催泪抱团、党同伐异的群体精神屡屡成为节目喜欢操纵重演的播放器，很快被人们所抛弃。
电视业内所有人都感慨电视节目如生鲜蔬菜保质期短。其实，比起电视节目，互联网平台上的文化内容产品更是其兴也勃、其亡也忽焉。其兴也勃，是因为用户很容易从蝗虫过境般的流行中找到群体认同感，并通过不同媒介的跨平台传播放大这种认同；其亡也忽，是因为其庞大的影响力是建立在“追逐时尚”这一心理沙基上，一旦内容产品本身被认为过时过气，粉丝信心的崩盘速度比美国次贷泡沫破裂还快。
网络屏幕可以让我们发声
那么，真人秀节目是否已成强弩之末？看一下《美国偶像》自2002年诞生至今依然红红火火，便知答案为否。中国后来的真人秀节目如果想超越“超女”（即后来的快乐女声），有三条路可以走：一、提高内容质量、培养用户习惯；二，做垂直领域，走用户细分；其三，提供用户价值。
其中，第一条路是同质化竞争、越走越难，很难超越国外的“美国偶像”、国内的“超女”；第二条路是咱不唱歌了，干点别的，新版电视剧红楼梦演员选秀、“舞林大会”比跳舞都是垂直细分的例子；第三条路则是从电视节目内容生发出去，能不能除了傻愣愣看电视发短信投票之外，让观众还有点别的事可做，利用互联网平台从观众变成用户？
最近在央视电影频道刚刚播完第一季比赛的“创意星空”，看起来有点像在走第二条和第三条路。这档以时装设计师PK为主题的真人秀，目前的节目质量还难与美国的Project Runway相提并论，不过它好歹在一片莺歌燕舞的选秀节目中独辟一个垂直细分领域，虽然小众，却能抓住“超级时装控”的癖好。
做的好的话，这档节目有可能在媒体内容商业化的道路上走得更远。假想一下，如果有一期节目的PK主题是为电影主人公设计服装（毕竟在电影频道播放），如果观众通过大屏幕喜欢这套衣服，完全可以通过膝上的小屏幕网络下单订制；如果喜欢的人足够多，节目则可以引进品牌发行限量版，还可以通过线下或线上提供时装设计培训平台……
就是这样，真人秀节目用观众共鸣、群体认同感来丰富内容，再把内容商业化，从而吸引更大的用户群关注电视。这就是双屏时代电视真人秀的玩法。
内容标题：我们正在接受电视节目真人秀双屏时代
