模式化生产
购买节目模式,最核心的就是版权方提供的节目“宝典”,在它的“指导”下,哪怕是对节目制作不了解的人,只要有足够的资金和时间,都能实现其中七八成的内容。
合同签完,模式终于可以投产,荷兰版权方专程带着“宝典”到节目组培训。原版《T heV oice》制作时,创意实现的所有步骤都会被事无巨细地记录下来形成文本资料。购买节目模式,最核心的就是这本“宝典”,在它的“指导”下,哪怕是对节目制作不了解的人,只要有足够的资金和时间,都能实现其中七八成的内容。(来源:南方都市报 南都网
宣传总监陆伟(微博)介绍,“宝典”中规定的内容包括:节目宗旨,操作流程,录制时间表,每天的工作计划,选手招募方式,乐队、观众的位置,各种LO G O的颜色、大小,现场的摄影机、灯位示意图等。具体在各个授权国家的制作过程中,如果有值得注意和借鉴的地方,版权方都会将其写进“宝典”。据IP C N项目执行人李远介绍,《中国好声音》开机前,版权方还增加了新媒体方面的指导内容,“在社交、网络媒体上,又有了特别完整的指导建议。”
“这个海外模式本土化成功的关键,是将品牌成功的细节,原汁原味地带到中国。节目开始前,‘飞行制作人’会专门飞来为我们的团队培训,让大家从头到尾地熟悉节目。”IPCN项目执行人李远透露,荷兰版权方不仅提供“宝典”,还保证“吸收”。最多时,会有7个外国顾问同时“莅临”现场指导,保证各种细枝末节的执行。
视听
“宝典”中,录制现场灯光的位置、颜色、亮度都有规定,原版权方提供的老外“灯光顾问”更会在现场“监工”,指导如何通过光圈控制的方式,让画面更有质感,场子显得更酷。为了追求最佳的听觉效果,导师和身旁音箱的距离,精确到以厘米计。学员手上的话筒,标上不同的数字收音,而配合他们的穿着打扮、歌曲风格,还有不同的灯光色调主题。场内架设了26个机位,为了捕捉导师们的表情,在他们“转身”之前,数台摄像机被隐藏在黑色幕布之后,以最不让他们察觉和紧张的方式,记录每个生动的细节。每集不到90分钟的节目,拍摄的素材却多达1000分钟。
导师的标志
对导师的表现,版权方也有要求,比如盲选听歌时,他们脸上的表情要让观众看到他们的想法和感觉,甚至对可以使用的表情和动作,都有一定的“建议”。《T heV oice》的各国导师,很多都有属于自己的符号,比如美国的导师C ee- L oG reen就经常抱着猫端坐在转椅上,而《中国好声音》里,那英[微博]就为自己准备了一把“拉风”的小折扇,刘欢的标志则是黑色棒球帽,杨坤[微博](微博)(微信号:yangkunmusic) 则无疑是高度曝光的“32场”。
电视呈现
学员们“上电视”的方法,也有讲究。某些特别有“看点”的选手,在“宝典”里被称作“盲眼选手”,为了吊起观众的胃口,从背景介绍、V CR到采访,观众都看不清他的样子,镜头总是在局部特写。直到学员站上舞台,亮开嗓子,再呈现他的全貌,形成“落差”。据了解,首期《中国好声音》中,那英“光脚”上台和学员黄鹤(微博)合唱的片段,曾令外方顾问不高兴,对方觉得这样的互动应该到比赛后期再予以表现,但在看到节目效果及了解到那英是“无安排”的自发举动后,对方也表示了理解。
导师坐的转椅来自英国版《The Voice》,经过两周的返厂维修后,这四把椅子是在两位技术人员的“护送”下,远渡重洋飞了4天才到达上海。经过木头箱子的包装,4把转椅总重1700多公斤,共花费了10万元人民币的运费和手续费。
来源:真人秀